谭孝曾

如雷贯耳的“伶界大王”谭鑫培，是梨园行舞台造诣的图腾，更是被神化的符号。一出自由体戏剧《谭鑫培1902—1908》以戏演“戏”，以艺传“艺”，用“四海一人”的人生境遇，形貌伶人群像。生逢艰屯之际，本就艺梦难圆，后世传承又写就一部谭门史有如半部京剧史，虽已年月久远，但谭鑫培身上注定“有戏”。5月5日，该剧将登台民族宫大剧院，剧中“大胆”饰演谭鑫培的即是中国戏曲学院导演系西席马笑。

无论是那幅《同光十三绝》，照旧第一部影戏《定军山》的老照片，谭鑫培留给后人的多是舞台形象。他在舞台形象之外的面目着实并不清晰，《谭鑫培1902—1908》则为“伶界大王”画了一幅精神之像。“一个立体的形象都在这六年里集中泛起。衣着戏服的谭鑫培在台上亮相的一瞬，身上所蕴含的人生阅历和秘闻精神，某种水平上也展现出谁人时代大都梨园人的群像和境遇。”马笑体现。

为自己争取到首唱谭腔的时机

京剧演员身世的马笑，现在已是角色上身，压力大到睡欠好觉。“正由于我是京剧演员身世，关于这位被称为‘国剧宗师’的谭派首创人在京剧人心中的分量，再清晰不过。”关于这个在京剧人眼中能有时机出演便今生无憾的角色，马笑也有着自己身为西席所善于的点睛式总结：要勇于给自己设置难点，再把难点转化为亮点。于是，训练谭派唱腔、身段，查阅大宗资料，富厚自己对角色的认知，“我是以敬畏之心神交我敬仰的国剧之神，以虔敬之心塑造我明确的谭派之尊。”

此前没有学过谭派戏的马笑，清晰地知道自己还达不到演绎门户的水平。但多年来他在学校内外的一些戏曲文化教学中，经常涉及谭鑫培的演出艺术，对谭派剧目和谭派唱腔的特点有一定积累，也有着自己的认知。但此次是他真正“唱”谭派唱腔的第一次。“剧中有《四郎探母·见娘》的唱段，要穿上扮上，自己深感难度之大。但我照旧向谭孝曾先生和王永庆导演争取到自己唱的时机，在台上向梨园师友和观众展示自己话剧、戏曲两方面能力的同时，更是展示谭鑫培的‘文武兼备’。”

六年人生高光浓缩“气节”二字

《谭鑫培1902—1908》，云云横断面，关于谭鑫培的艺术与人生又意味着怎样的六年？据马笑先容，全剧的历史节点选在1902—1908年，云云年月配景与慈禧太后和光绪帝自然分不开。1902年，慈禧和光绪帝“西幸”后重回北京；1908年，光绪帝和慈禧相继驾崩。而谭鑫培自1890年以外学身份被传召进宫，在升平署教习和唱戏。以后，他无论宫里宫外、台上台下的人生境遇与慈禧和光绪帝便有了联系。在这六年中，台上，谭派艺术抵达“无腔不学谭”的巅峰，关于慈禧而言，逐日看戏更是抵达“无谭不欢”的田地；台下，谭鑫培可谓步步惊心，一不注重即成大罪。从另外一个角度讲，也正是谭鑫培进宫唱戏，接触到慈禧和光绪，对“大清国事实要往那里走？”有了更深的思索，剧中谭鑫培在李莲英眼前掉臂性命大胆谏言，这样的觉悟和胆魄无疑也是一个“唱戏的”人生高光。

虽是一界名伶，但谭鑫培却身系国运，剧中有史实更有演绎，触及许多真实的历史配景，可在马笑看来，全剧最想表达的着实是“气节”，梨园人敢作敢为，有所为有所不为的气节。“从程长庚到谭鑫培，再到梅兰芳等等先进各人，梨园人在特殊的配景里虽然职位低下，但位卑不忘忧国，富居不忘济民，这些梨园韵事传承至今。现实上，在整个创作历程中，我通过对谭鑫培的塑造，也同时塑造着自己的精神长相。记得曹禺先生曾说，什么是好戏？不是现场观众热烈的掌声，不是观众感动的泪水，而是观众走出剧场时陶醉在自己的精神天下，思索社会，思索人生，思索运气。而这出戏，我们希望观众能感受到舞台泛起之外更深沉的情绪和精神转达。”

话剧台词与戏曲念白融成自己的“这一个”

至于用来界说这出戏的“自由体戏剧”，从学术看法上，马笑是在2010年读戏曲导演研究生时代首次接触到的，那时他就曾主演了王永庆导演的自由体戏剧《查无此人》。“所谓自由体戏剧，其焦点是意象自由，由‘意’取‘象’，立‘象’尽‘意’，这恰恰是由戏曲艺术的美学精神延伸出来的。以戏曲善于的手法追求时间和空间上的无限自由，演员以生涯逻辑为基础，徘徊在戏剧逻辑的假定性中，做到‘万物皆为我用’。”关于马笑而言，中专学京剧演出，本科学话剧演出，研究生学戏曲导演，结业后又在国戏任教，于是在饰演谭鑫培时，他将话剧的台词与戏曲的念白相连系，形成了属于自己的“这一个”。

这些年在教学之余，马笑做导演和编剧的时间更多一些，但每年照旧要包管作为“演员”的舞台实践时机。“做演员时，我不太会在排演现场提出自己在导演方面的想法，由于在这个戏中我的身份是演员，一切都以编剧和导演的创作意图为基础。哪怕是在某些地方有了与导演纷歧样的想法，我会在台上以角色的方法泛起给导演看，请导演决断。

王永庆导演很是相识剧组演员的艺术阅历，像慈禧的饰演者郑子茹、戒台寺方丈的饰演者刘大可、李莲英的饰演者钮永庆，他们都是具有导演头脑的演员，因此剧组遵照的是‘导演主导下的演员中心制’原则，给了演员极大的创作空间。

框架搭好进入连排阶段，剧组约请谭门第六代传人谭孝曾以及夫人阎桂祥走进排演场寓目重点场次的片断连排，接受“磨练”。那一次，马笑的演特殊外小心，虽然提前在各方面做了全心准备，以确保稳固施展，但照旧从未有过的主要。“正所谓‘不怕万人瞧，就怕一人看’，更况且是与当今谭派掌门面扑面。两位先生给予整个剧组排演充分肯定之外，还针对我的体现提出了许多细节上的建议，好比语言的声音力度、身上的劲头儿感受、与剧中其他人物关系的标准拿捏等等，说得很是详尽专业。我不敢听表扬，在正式演出前能获得指导甚至是品评，关于我才是真正的关爱。”文/本报记者郭佳

统筹/刘江华

摄影/本报记者王晓溪