2023年新年音乐会 摄影/牛小北

“今天我们正在举行第163场线上演出，这场演出贵宾满座。”2022年12月31日晚，国家大剧院音乐厅内五彩缤纷，吕嘉执棒国家大剧院管弦乐团、合唱团，携手吕思清、袁晨野、张立萍、赵聪等艺术家，为线上线下观众配合泛起了一场精彩的北京新年音乐会，迎接2023年的到来。

这场新年音乐会也是国家大剧院自2020年4月11日以来举行的第163场线上系列演出。近三年来，只管疫情有时重复，但每到周六的晚上，国家大剧院线上演出都准时与观众相见，陪同各人走过“春天在线”“声如夏花”“华彩秋韵”“冬日之约”，四序循环。阻止2023年1月2日11时，国家大剧院线上演出全网总点击量累计超44.39亿次。其中，2022年度线上系列演出已播出60场，累计点击量超14.58亿次。

三年之中，国家大剧院的线上演出一直求变：从体例相对简朴的室内乐起步、实现了从0到1的破局，迄今更是已笼罩了音乐会、歌剧、舞蹈、话剧、戏曲、舞台艺术影戏等多种种别；从认知到整体策划结构等方面一直精进，探索艺术生产和撒播新形式，拓展舞台演出艺术的展现形式，让雅致艺术飞入寻常黎民家。

业态的转变

线下到线上从零到一的破局

2020年头，突如其来的疫情让线下演出不得不按下暂停键。但艺术本就是温润心灵、提振信心的，在疫情的阴霾笼罩之时，艺术不应缺席。2020年4月11日，国家大剧院以“迟来的春天”为主题，推出了首场线上演出，实现了从0到1的破局。

“在谁人特殊时刻，这注定是一场特别的演出。”只管时隔三年，但国家大剧院品牌推广中心部长鲁黎回忆起其时的情景，如在昨日，“在前期，音乐会曲目确以为贝多芬青年时期的四重奏作品。但疫情中合练属于群集，音乐家们只能居家排演自己的部分，录制之前再集中现场合乐。演出的所在也不在通例舞台，而是在剧院内的艺术家沙龙，那里情形高雅又不失生气？墒，仅全屋地毯一项就给声场带来了新的问题。为了让演作声学情形更能切合室内乐的聆赏习惯，录音团队设计了一整套计划，其中包括连系、调解房间内的摆设结构，暂时在地毯上铺装木地板等，最终巧妙、专业地实现了预期效果。”

声音的现场感有了，怎样让疫情阴霾下的网友切实感受到音乐疏解人心的实力？鲁黎先容说，“剧院将社会焦点与受众心理融入内容策划中，迅速约请到‘爱乐人’白岩松作为讲述人，引经据典间，指导各人感受到音乐中高昂着的春天的生气。录制时，导演团队已经提前完成对总谱的详细镜头划分与各环节串联设计，与灯光团队战胜了舞台灯到影视灯的跨领域磨合，力争通过镜头语汇配合、助力音乐性格与情绪生长。”

首场线上演出获得了网友们的一致认可。播出当晚，网友们纷纷留言“显着隔着屏幕，怎么感受像置身音乐厅一样。”“效果真的太棒了”。

认知的转变

从“权宜之计”到建设线上演播生态系统

首演获得乐成，怎样长效一连生长是接下来需要去面临的问题。

“从宏观而言，我们对线上演出的认知，是随着客观情形的转变而转变的。”鲁黎透露，“当初线下停摆时，‘暂时搭班’做线上。但当线下演出恢复时，需要线下线上双轨并行。‘双演’的时势促使我们思索怎样将线上演播变为一项可一连生长的营业。”

对艺术机构来说，一家机构兼容两种“业态”是重大挑战。鲁黎体现，“若是说首创期‘只是权宜之计’，那么在新常态下，需要建设一套线上演播机制。在节目品质上，怎样‘从无到有’到‘从有到优’；在心态上，怎样从‘认真完成一期节目’到搭建一个利于线上演播的生态系统，都是我们面临的新课题。”

鲁黎坦言，在线上演播首创期，确实曾有过“线上演出是否会影响线下演出”的担心。但通过实践证实，“不但不会影响，反而会增进”。经统计，官方微博“国家大剧院云赏乐”话题阅读量超4亿，一度成为疫情时代的热门话题。官方视频号与官方微信在播出预告、直播与播出回首等环节交互引流联动，增进双方粉丝量和点击量均大幅增添。两年间，微信粉丝量净增添85万。各视频平台用户通过云演出，浏览到了大剧院上演的精彩剧目。许多 “老铁”们留言，“没想到在偏远山区也能听到交响乐音乐会！”

“此类直抒胸臆的互动体验，坐在剧场里体会不到，是线上演播的独吞魅力。所形成的话题场在互联网的撒播力度也是线下演出不可相比的。”鲁黎以为，“线上演出的开展，是通过‘公共’平台推广‘小众’雅致艺术的实践。近三年来，累积点击超44亿，这个数据在线下是未曾有过的。也正基于此，我们得以向最宽大受众推广宣传雅致艺术，通过‘随手可及’的艺术滴灌举行艺术普及教育，让公共通过互联网获得美育，感受艺术之美。”

结构的转变

线上演出也开创“特殊策划”

近三年来，只管疫情有时重复，但每到周六的晚上，国家大剧院线上演出都能准时与观众相见，陪同各人走过“春天在线”“声如夏花”“华彩秋韵”“冬日之约”，四序循环。

“怎样将精彩的舞台艺术通过镜头泛起，并通过线上演播的方法输出，是我们一直在一直探索和实践的课题。”鲁黎先容说，“从节目形态看，最初我们将线下演出‘线上化’，演出搬运的因素较多。之后，南宫NG28线上演播也开创了‘特殊策划’等专供线上观众的特殊节目。以前期节目策划到拍摄策划，从演出组织到节目制作，线上特殊节目一直拓展舞台演出艺术的展现形式，选择更优质、更适合通过影像艺术泛起的形式举行再创作，以‘1+1＞2’的效果泛起在网友眼前。”今年上半年，国家大剧院线上演出紧跟新春、冬奥、建团百年、六一等主要节点策划系列节目，实时回应主要时间节点。别的，2022年还推出《春日随想——国家大剧院线上演播两周年特殊策划》、国家大剧院迎建院15周年线上“直播周”等。

与此同时，演播团队不再只拘泥于舞台上，而是走下舞台、走出剧院，从艺术展览到画家事情室，从正阳门到颐和园廊下，一直拓展剧院外延。国家大剧院突破线下时空限制，线上演出在节目创意上“玩”出了许多新名堂——“8K+5G”直播、XR手艺、虚拟全景声特效功效等前沿科技手段的落地应用，实现让音乐说“画”，让文物发“声”，让雕塑“复生”，让巨匠绚烂再现，让网友直呼过瘾。演前导赏策划更是一期一样式，一部一换景，访谈、探秘、纪录、情景剧等独具匠心的线上高级定制，收获好评一直。

不少业内人士以为，线上演播的节目制作，是融合了舞台演出艺术、电视艺术、网络撒播等各领域的多门类、跨专业生产。像国家大剧院这样的体量与质量，在海内外都是少见的。

文/本报记者 田婉婷 统筹/刘江华