本报记者 王润

从1982年到2022年，中国小剧场戏剧已经走过40年历程，在中国戏剧史上留下了浓墨重彩的足迹。正如北京戏剧家协会副主席杨乾武所言：“中国小剧场戏剧是中国戏剧最有创立力、最有活力的组成部分，也是新时代文化中的一支主要实力。”

北京是小剧场戏剧的起源地，北京小剧场戏剧生长的每一步、每一个阶段，都对天下小剧场戏剧以致中国今世戏剧的生长，爆发了启示和引领。小剧场也是北京的一张文假手刺，多年来在种种媒体的评选当中，“北京小剧场”都以其风范和魅力，被视为“爱上北京N个理由”的主要选项之一。

现在，无论是戏剧创作人才和演出平台，照旧小剧场的建设运营，北京都处于天下领先职位。小剧场戏剧也成为“大戏看北京”文化品牌的主要组成部分。

中心剧场。

繁星戏剧村。

鼓楼西剧场。

兼顾“探索”和市场

1982年9月，由林兆华导演的小剧场戏剧《绝对信号》在北京人艺首演，引起惊动。这出充满探索精神的作品，开启了中国今世戏剧新天地。已故戏剧谈论家童道明昔时曾写剧评刊发在《北京晚报》上，他写道：“《绝对信号》的意义是多方面的。首先，它是中国第一个真正意义上的小剧场戏剧。”“中国由于有了《绝对信号》，终于汇入了天下小剧场戏剧运动的大潮。”

在该剧刺激下，中国小剧场戏剧迅速生长，并一度成为“实验戏剧”的代名词，中国戏剧从小剧场到大剧场，随之都掀起了“探索”的热潮。

随着社会生长，北京小剧场戏剧在艺术探索与市场回声之间找到了奇异的生长之道。孟京辉称得上是最早也最乐成地把实验探索和商业市场连系在一起的导演。1999年，他和妻子廖一梅协力打造《恋爱的犀牛》，首轮连演40场，场场爆满，成为中国第一部卖座的小剧场话剧。该剧至今已演出数千场。2008年，孟京辉拥有了属于自己的蜂巢剧场，蜂巢剧场还开到了杭州和秦皇岛，发动了外地戏剧文化消耗。

随着越来越多差别题材、气概的小剧场戏剧涌现，并且在艺术探索与商业市场方面都取得佳绩，北京的小剧场不但是戏剧人施展才华和创意的主要舞台，也逐渐成为都会文化生涯消耗的新方法，尤其吸引了许多年轻观众走进剧场，成为北京一道亮丽的文化景物。

富厚了北京舞台演出

“小剧场就像是把南宫NG28创作头脑撬开了一道缝，有一束光射了进来。”北京人艺学员班身世的傅维伯是《绝对信号》的舞台监视，亲历了该剧创作和演出的全历程。该剧上演十年后，林兆华向北京人艺提出建设小剧场的建议，傅维伯成为北京第一家小剧场——北京人艺小剧场的司理，并将其打造为天下戏剧行业一块金字招牌，一年最多时演了283场。傅维伯厥后调入中国国家话剧院，又成了东方先锋剧场的司理。在他的起劲下，东方先锋剧场成为可以和人艺小剧场匹敌的新地标，演进场次一年最多时达336场。

位于鼓楼西大街小八道湾胡同的鼓楼西剧场，则是北京民营小剧场的主要代表。这里曾是全总文工团的排演厅。2013年，从广州来到北京的李羊朵在朋侪先容下走进这座小院，被其吸引并将其承包下来，破费重金装修刷新，还引进了书店和咖啡馆，使其洗手不干酿成一座崭新的小剧场。鼓楼西剧场很快就跻身最受各人喜欢的北京小剧场之一。从开业大戏《枕头人》，到之后一系列“鼓楼西制作”，八年来它已成为“北京著名文艺地标”之一，出品的戏剧也陆续走进大剧场，走向天下演出市场。

从北京第一家小剧场北京人艺小剧场降生，到厥后的北剧场、木马剧场等民营小剧场，现在小剧场已是遍布京城。据市文旅局统计，2021年，北京市整年营业性演进场馆达182家，小剧场占比45%，其活跃水平、艺术质量及票房收益，都对北京整个演出市场做出了极大孝顺。

青年人才从这里出发

林兆华曾体现：“小剧场不是一个形式的问题，它应该是给我们年轻的导演、演员提供创作条件的土壤，是戏剧新人的园地。小剧场应该成为发明人才、作育观众、增进谈论步队的一个阵地。并且小剧场投资小、探索性强，贴近观众，以是更能花招剧的种子撒向民间。”

2003年，林兆华提倡提倡了“北京人艺青年童贞作戏剧展”，让黄盈、顾雷、赵淼等一批年轻创作者崭露头角。孟京辉担当艺术总监的“北京国际青年戏剧节”今年已是第15届，涌现出了李建军、邵泽辉、杨婷、陈明昊、王翀、李凝、孙晓星、丁一滕等新一代创作主干。2021年3月，鼓楼西戏剧携手大麦Mailive启动“1+1青年导演戏剧制造妄想”。2022年，中国国家话剧院院长田沁鑫在国话智慧先锋剧场推出了“青年导演创作帮助妄想”，上演了十二位年轻导演的新作。“南锣鼓巷戏剧展演季”“北京故事优异小剧场剧目展演”等展演平台，也都为小剧场新人新作提供了优异平台。

加入过种种作育青年创作者平台建设的傅维伯体现：“想要培育和健全演出市场、建设恒久可一连生长的戏剧文化工业，一定要在年轻群体中作育对戏剧艺术的一连兴趣和喜欢。”

正由于北京有着云云优渥的戏剧生长情形和作育戏剧人才的机制与平台，多年来，一代又一代满怀才华的年轻戏剧人从小剧场走进宽大观众的视野，并走向更大的舞台。坚持纯粹艺术探索的李建军，恒久致力于肢体戏剧创作的赵淼，沿着“新京味”偏向创作“新国剧”的黄盈，演出导演并重的丁一滕，能编能导填补“知识分子戏剧”空缺的朱虹璇……近年来都从摸爬滚打磨炼多年的小剧场走向大剧场，为“大戏看北京”献上了众多兼具头脑性、艺术性、市场性的作品，受到了天下观众的接待。

而小剧场，永远是他们出发的地方。

专家看法

它与观众对话直接而鲜活

小剧场戏剧是一种具有先锋性、实验性的戏剧，小剧场艺术的艺术家具有一种审美历险的锐气。小剧场戏剧实质上是“质朴”的戏剧，它为展现演员精湛武艺、凸显演员演出提供了最好的气氛，同时又苛刻而严肃地磨炼着演员的演出手艺。

小剧场戏剧作为与观众“近距离对话”的戏剧，往往陪同着时代群众精神的热潮应运而生。它是戏剧家们时代责任感的反应，是他们与社会、文化思潮和群众心潮最直接最鲜活的对话。

小剧场戏剧应该是越发多样化的戏剧。我希望我国小剧场戏剧的先驱和厥后者，持着生长我国戏剧多样性的追求，通过创作与实验，继续推动小剧场艺术的生长！

——徐晓钟