今年6月26日，徐帆竣事最后六场《阮玲玉》演出后，与这个同她相伴28年的角色正式离别
。1996年，她就依附话剧《阮玲玉》获得第13届中国戏剧梅花奖
。首次出演《阮玲玉》时她27岁，这次再演阮玲玉已是55岁
。

离别《阮玲玉》后，徐帆并没有停下脚步
。上周五晚，综艺《生涯最有戏》在央视三套首播，徐帆加入“好戏见证团”点评笑剧作品
。在她看来，加入综艺也是体验生涯，她在接受羊城晚报记者独家专访时体现：“演员们在节目中生涯流的演出，像点穴一样点燃了我，提醒我时刻视察生涯
。”

加入综艺，“把特有的感受珍藏起来”

最近几年，徐帆常在种种综艺节目中担当嘉宾，《吐槽大会》《声临其境》《青春同砚会》《名堂姐姐》等都泛起过她的身影
。《生涯最有戏》是徐帆今年加入的首档综艺节目
。该节目约请11支编创团队从生涯中发明话题点，创作笑剧作品
。徐帆、孙涛等担当“好戏见证官”，点评并推荐作品
。徐帆坦言，《生涯最有戏》的“编创”元素最吸引她：“现在有许多以演员、导演为竞赛主题的综艺节目，而这档节目以编剧为焦点
。编剧是作品的起源，确立纲要、框架，往里塞‘肉’，最基础的环节也是最主要的
。”

徐帆体现，加入综艺节目是她感受生涯的一种方法，“相当于演员去体验生涯，若是以后我遇到推荐官、评审角色，我有信心泛起出这类角色的真实状态”
。徐帆称，每加入一档综艺节目，就像走进图书馆，把特有的感受珍藏起来，需要时可以随时挪用，“我之前加入脱口秀节目也带着这一目的，体验生涯纷歧定要用条纪录，真正在情绪层面触动我的履历，是忘不掉的”
。

在《生涯最有戏》中，徐帆很快进入了“评审”角色并动了情：“我加入其中，被孩子们的创作感动了
。他们把眼睛和心放到了生涯中，一些稀松寻常的事，也能被创作成一个小作品
。”

谈及对节目名《生涯最有戏》的明确，徐帆说：“生涯是艺术作品的源泉，源泉一定是最有戏的
。做艺术的人，就应该具备捕获生涯细节的能力
。”徐帆也提醒自己始终坚持对生涯的视察：“做演出这行久了，视察力有时会模糊
。但当我在节目中看到他们生涯流的演出，就像点穴一样点燃了我，提醒我时刻视察生涯
。”

《生涯最有戏》中的许多戏剧作品带有笑剧色彩
。徐帆在职业生涯早期也出演过诸如《甲方乙方》《不见不散》《手机》等贺岁笑剧
。徐帆体现：“这些作品看起来是笑剧，但我并没把它们当笑剧演
。只是我最大的依赖是剧本，而编剧建设的恰恰是笑剧结构
。”演了30多年戏，有当编剧的想法吗？徐帆说：“我不是能当编剧、导演的人，我就喜欢做演员这个专业的事
。”

演绎母亲，“用很笨的要领去生涯”

从《唐山大地动》中单独把儿子养大的母亲李元妮，到《关于我妈的一切》中永远在为家支付的母亲季佩珍，再到去年与朱一龙相助的短片《你好吗》稚瘳默支持儿子前线抗疫的母亲……徐帆塑造过许多催人泪下的母亲形象，她将履历归结于“有生涯”，“我照顾家庭，如孩子的所有吃喝拉撒，处置惩罚交电费、燃气费这种所谓的小事、琐事
。履历积攒到一定水平的时间，我就会有所感悟，这就是体验生涯
。我用很笨的要领去生涯，但不是说别人不这样做就差池，这只是我们这代演员的习惯
。”

在《生涯最有戏》的首期节目中，《情人劫》诙谐演绎了情侣间因依赖社交软件相同而爆发的误会，巧妙构想吵架时你来我往的时势
。这出戏让徐帆深有感伤，她从节目中的情侣状态遐想到自己女儿的恋爱，希望女儿未来能靠有温度的相同战胜情绪中的一切难题，“看到这个作品后，我就想到了女儿，要是台上演的是她的事，那该多惋惜
。∥夷愿她的恋爱会有波折，也希望她和对方是有温度、有体感的人，不可是机械
。”“徐帆不想女儿因误会别离”话题也随之登勺嫦妊榜
。

关于女儿恋爱的思索，也是徐帆对情人、亲人之间相同方法的一种思索
。她说：“现在许多人近在咫尺却不肯意跟人真情实感地交流，更愿意用字、短信息交流
。虽然人与人之间可能2/3的时间都在说空话，但正是这些所谓的空话组成了生涯的细节
。所谓藕断丝连，若是人的相同都是一、二、三条的简朴枚举，那藕断了丝不会连，藕也不会是藕
。”

徐帆直言：“许多年轻人说自己社恐，但他们在社交软件上胆量很是大
。我很疑惑：他们为什么要丢掉原始手艺呢？他们不是社恐，而是不肯意去做
。”

想成角儿，“专业过硬还得品行好”

徐帆出生在武汉的一个文艺世家，怙恃都是楚剧演员
。1987年，徐帆考入中央戏剧学院演出系
。2003年，康洪雷执导的电视剧《青衣》开播，围绕20世纪80年月名角儿筱燕秋的戏梦人生，讲述了一个唱青衣的女人对事业执迷的病态，人戏不分和人生如戏的状态在其运气中融会
。徐帆依附“戏痴”筱燕秋一角获得了第23届中国电视剧飞天奖优异女演员奖
。

《生涯最有戏》中，由松岩、松天硕编创的京味话剧《角儿》讲述了一个“捧角儿”的故事：京剧舞台上鲜明亮丽的角儿，是由无数个成不了角儿的人捧起来的
。徐帆看过这出戏后哽咽了：“角儿太难了
。在旧社会，他们是扛起整个戏班子的人
。台上不开锣，各人一天没饭吃，他一开锣，戏班的人都能有牢靠的生涯
。但没有戏班的人和观众捧他们，他们也成不了角儿
。”

《角儿》也勾起了徐帆在武汉学京剧的影象：“我看着他们画脸、勒头，就想起从先生教的那句话——早办三光，晚办三慌
。演员把开演前的事情做好了，在真正开演的时间就能静下心来，所有事情都会稳当、不会张皇……这些履历都是一代代传承下来的
。”

徐帆还体现，“角儿”这个身份很有说头：“能不可成为角儿，要靠演员自己
。若是演员有实力，怎么捧都不为过；但若是没有实力，就不要硬捧
。不过，角儿由谁评定？我很疑惑
。有人说是公共，但公共在网上，我们都不知道公共长啥样
。也会有人不平：我有拿得脱手的作品，怎么就没实力了？”在徐帆眼中，“角儿”必需知足一些条件：“一是专业过硬，二是品行好
。演员会潜移默化地把气质带到角色中
。角儿演出来的角色是有心胸的，不会抠抠搜搜的小家子气
。”

“人艺”岁月，“生在世演着创作着”

今年6月26日，徐帆在舞台作别“阮玲玉”
。她动情体现：“阮玲玉才活了25年，可是我已经是她两倍还多的年岁了，身边的同伴也在逐步调解
。这是我最后一次出演阮玲玉了
。从心里来说，是很舍不得阮玲玉的
。但从生长来说，又不得不脱离阮玲玉，希望未来有新的演员来泛起这个角色，让我作为观众，坐在台下去浏览
。”

对徐帆而言，离别《阮玲玉》意味着重新最先，“希望以后有更多差别的演出，有时机实验一些新工具，虽然关于实验什么，我现在还没有详细想法”
。55岁的徐帆也向北京人民艺术剧院提交了退休申请
。退休后，她不妄想脱离演出舞台，可能会多和其他的院团、导演交流，富厚自己的舞台演出，开拓生涯的界线
；岵换峄ㄊ奔浣淌谀昵崛搜莩鲆帐趼？徐帆体现：“我一样平常不自动指导年轻演员，很多多少工具需要他们自己意会
。他们需要的时间来问我，我会教
。若是我无法判断他们是否处于一种能接受的状态，好为人师可能会招人烦
。”

徐帆特殊珍惜在北京人艺的31年：“人艺提升了我的艺术鉴赏力，给予我深挚的艺术秘闻，让我不会片面看待任何一部作品、一件事，让我不怕否定自己
。由于足够自信的人，才可以否定自己
。北京人艺给予了我足够的自信
。”在徐帆看来，北京人艺就是一个神奇的地方，排演厅里挂着四个大字“戏比天大”，“一代代演员在内里生在世、演着、创作着”
。