2021年，法国作曲家圣-桑逝世100周年，正值中国作曲家陈其钢70岁，在这个特殊的节点，北京国际音乐节以一场交响作品音乐会来展现两位作曲家对音乐与人生的思索。

10月11日晚，青年指挥家境焕携手广州交响乐团，与小提琴家徐惟聆、柳鸣在中山公园音乐堂上演了一场“如戏人生”圣-桑与陈其钢交响作品音乐会，中国作曲家陈其钢与法国作曲家圣-桑的四部作品同台上演，拉开了北京国际音乐节以中外作曲家对话的形式纪念作曲巨匠的序幕。

主理方供图

音乐会以陈其钢的著名作品《京剧瞬间》作为开场，将中国古板元素与西方作曲技法巧妙的融合在一起，用极具个性色彩的表达诠释了中国古板音乐的文化意境。作为音乐会的最后一首曲目，陈其钢的另一部作品《如戏人生》则泛起出了新闻强弱之间的比照与协调，音乐疏密狼籍富于转变，展现了作曲家高明的创作技巧和绝妙的平衡感。

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在陈其钢的两首作品中心，是由广州交响乐团携手小提琴家徐惟聆、柳鸣师徒二人演绎的圣-桑的《第三小提琴协奏曲》和《第二小提琴协奏曲》。《第三小提琴协奏曲》是最能代表法国浪漫主义气概的协奏曲作品，小提琴家柳鸣与广州交响乐团默契得十分默契，将程序浪漫演绎得恰到利益。《第二小提琴协奏曲》则由演奏家徐惟聆担纲独奏。作为2012年这部作品中国首演的独奏家，徐惟聆的演绎游刃有余、张力十足。两首小提琴协奏曲演奏完成后，徐惟聆和柳鸣返场，相助演奏了莫扎特《G大调小提琴与中提琴二重奏》的双小提琴改编版。师徒同台以精湛的技巧赢得了观众热情的掌声。

2002年，陈其钢的名字首次泛起在北京国际音乐节的节目单上，源于开办自己的小我私家作品专场音乐会“蝶恋花”。而“中国看法”也是在这届北京国际音乐节上首度提出。近20年来，陈其钢与北京国际音乐节的亲近相助，见证了“中国看法”在北京国际音乐节从零起步，逐渐富厚并一直生长壮大的整个历程。谈及策划本场音乐会的初志，北京国际音乐节艺术总监邹爽体现，“北京国际音乐节在强调‘中国看法’的时间，经
；岚阎形髯髑曳旁谕骋怀∫衾只崮诶镄纬杀日，这种独到的方法，不但是对多位西方作曲巨匠的纪念，也是对陈其钢这一代中国作曲家的致敬。”

圣-桑是法国浪漫主义时期最具影响力的作曲家之一，也是中国观众较量熟悉的外洋作曲家。的创作偏向十分富厚，险些涉及每个音乐领域。他的名作《动物狂欢节》生动滑稽，可谓是各大音乐会的常演曲目。谈及这首《第二小提琴协奏曲》，徐惟聆体现，“距离2012年快十年了，我又在北京国际音乐节演这首作品，心田照旧很感伤的。这部作品是圣-桑早年写的，以是手艺部分和音乐部分都很是精彩，也很是的青春生气。可是演奏起来是较量辛苦的，很磨练演奏员的手艺。”

作为与圣-桑睁开对话的中国作曲家，陈其钢与法国音乐也有颇深的渊源，他曾赴法留学，追随作曲巨匠梅西安学习音乐创作。他在音乐创作中将西方作曲技法与中国音乐审美举行了深度连系。景焕体现，“两位作曲家的气概和性格太纷歧样了，把他们同时放在一台音乐会中，观众会特殊清晰的区分出他们的气概。值得一提的是《如戏人生》这首作品，它的降生是个很是艰难的历程，以是观众听到它的时间是有一种期待的。作品里有5个音，7小节，一直重复139次，每次的重复又在转变，就似乎我们每一天过的日子，它的名字是戏，但作曲家想表达的是人生，而不是戏。”

文/北京青年报记者 田婉婷

摄影/北京青年报记者 崔峻