今日,有此山『万物』年度特殊企划《万物II:遥远的相似性》所有音源在全网正式上线,八组音乐人,陈粒、好妹妹、焦迈奇、陈婧霏、王加一、龚琳娜、告五人及The   fin.,和八位今世艺术家,宋琨、孙一钿、松浦浩之、安吉拉·布洛克、乔莱尔·阿马罗、乔瓦尼·欧祖拉、陶辉及侯子超,汇聚一处,配合探索『遥远的相似性』这个笼统且多维的主题,带来了一场久别了的先锋实验。

《万物II:遥远的相似性》是有此山文化举行的第二次音乐与艺术融合的特殊企划,早在2020年,有此山文化就宣布了年度合辑《万物:与动物相遇》,让八组音乐人与八位今世艺术家通过  “盲选” 的方法形成配对,以 “动物” 为主题,最终创立了一张“和而差别”的专辑,同时也开启了以“万物”汇聚音乐与艺术融合的一系列前卫实验。

相较于第一张合辑有确凿的客体作为创作主题,这一次,音乐人和艺术家们面临“光线”或“大海”这样的命题,创作工具和想法是越发虚无和发散的。但这也是本次创作的有趣之处,这种似乎要让两头创作者相互远行的主题,最终却告竣了另一种“双向奔赴”。

陈粒创作的歌曲《预感》,吉他音色就像是清静微涌的海浪,整首歌曲由于陈粒演唱的不可知的朦胧而浪漫而忧伤。对艺术家宋琨来讲,海边则像一位亲热朋侪,接纳所有情绪。两位创作者描绘统一片“大海”,是治愈力,也是私密叙事。

以沙漠为题,好妹妹的《沙》借由苏轼的词《海市》:“心知所见皆幻影”“相与变灭随春风”,比喻人生的破灭和循环。这首歌跟往常好妹妹纷歧样,较量摇滚也较量高亢,而许钧加入制作越发完整的体现了歌中压制与呐喊并存的矛盾张力。孙一钿的《呵护所Ⅲ》也同样出乎意料,沙尘群集看似结实的城堡静态又懦弱,随时可能倾倒,而月亮因一直转变却成为最结实的保存。

当提起星星你会想到什么?音乐人焦迈奇和艺术家松浦浩之,不约而同地透住宿空璀璨星光,映射出人们在喧嚣的现实生涯中所履历的懦弱和担心。焦迈奇的《人造扫把星》以差别的角度看星星,“星星自然得面临我们,同时还应付一切重大未知的事情”或许你也环筢释然生涯中的一切。

陈婧霏的《光线》是充满电气色彩的,都会般的光线,铺出一片都会夜色霓虹般的画面感,而陈婧霏慵懒的声音在其中召唤着释放。艺术家安吉拉·布洛克的《心宿二和天秤座》则是在勾勒星空的幻化并思索秩序的永恒之谜。但这两种完全差别的光线似乎都在转达一种召唤:别对抗这光线。

“岛屿”是一个特殊的保存,它可以危险,可以浪漫,可以有任何色彩,具有奇异保存感。轻柔浪漫的萨克斯搭配王加一空灵嗓音、收放自若的唱腔,让人似乎置身这座《仙人岛》,随他一同感受愉悦和优美。艺术家乔莱尔·阿马罗《爱是一座孤岛》更是强调了岛屿是通往另一个维度的隐秘之门。

《万物II:遥远的相似性》除了约请有此山文化的音乐人们加入企划,还特殊跨厂牌约请了龚琳娜、告五人和The fin.加入到“盲盒”创作中,为合辑带来了更多的音乐气概和创作角度。

面临“森林”,龚琳娜望见的是家乡茂密的森林,自己似乎其中一棵树,音乐将自己和大自然细密毗连,就像《森林》这首歌曲,悠长绵延的哼唱让听者放下杂想感受生命。艺术家乔瓦尼·欧祖拉《森林》则是一种充满美与杂乱的保存,将森林视为生掷中不可预知。但两者作品都会让观众感受到与自然也是与生命的对话。

告五人《給南方的你一封信》将“微风”比作一位透明的邮差,阵阵微风帮你转达心田深处的神秘与思绪,在都会的空气中感受每小我私家的心田与话语;在陶辉的影像作品《屏声》中,则将微风视为轻柔的纽带,透过风铃的摇曳,山歌和言辞乘着微风毗连差别时代和差别文化的人们。

“山石”为题,The fin.乐队把自己童年闲步森林、沐浴月光的履历写进歌中,在那些朦胧如萤火、星光的合成器与温柔流动的气氛中,将远去的山峦影象纪录在当下;艺术家侯子超则以山地骑行冒险为灵感,以速率和自由为主题,描绘下山情形,组成一幅《吹斑撒石抱》。

在相识完所有歌曲和艺术作品后,我们或允许以发明在尊重个体创作者差别性的基础上,任由枝蔓生长之后,也会有不约而同的“相遇”:南辕北辙的创作者们,似乎绕地球一圈后,在远方相遇了。着实差别,即是创作自己。好比每小我私家都对“星辰”有着千般万般的解读,在这里的两位创作者也都拿出了绝不相关、且让听者与观者大跌眼镜的谜底,可他们之间却又形成了一种恍如后现代主义的解构现场。譬如本次以“大海”为题,两头的艺术家都没有选择汪洋里的蓝天白云或惊涛巨浪,都是剑走偏锋地创立了属于自我奇异的意向;当她们为各自作品揭开幕布之时,就是这样莫可言状地、剖析了某种形而上的相互印证。

若是你想要越发近距离的明确「遥远的相似性」,感受这些作品的“双向奔赴”,有此山文化将在2023年11月9日至12日于上海西岸穹顶艺术中心推出《万物 II:遥远的相似性》线下展览,接待观展。后续也将有更多线下活动,敬请期待。