导演戴维 作品

“拍影戏就是翻越大山
，每迈一脚都会离乐成更近一步
，把抵达山顶你所望见的带给观众
，那才是平地上看不见的景物和纷歧样故事

。从一笔笔剧本的创作
，到一个个场景的选择
，到一名名演员的筛选
，到一幅幅镜头的拍摄
，到一刀刀素材的剪辑
，这是何等重大的工程

。我时常申饬自己——你望而却步了吗？我没有
，我在追寻海到无边天作岸山登绝顶我为峰的理想”

。这是在戴维导演微信朋侪圈看到的信息

。

采访之际
，戴维导演的影戏《奔驰的少年》正在热映
，也正是这部获奖无数的超低本钱影戏
，让这名新锐导演走进了记者的视线

。

在影戏未播出之前
，《奔驰的少年》在多个国际海内影戏节上斩获差别奖项：香港国际青年影戏节最佳儿童影戏奖、最佳男主角奖

。都匀影戏电视节最佳青少年影片导演奖

。西班牙马德里国际影戏节最佳外语片导演提名奖

。米兰国际影戏节最佳导演提名

。布鲁塞尔西欧国际影戏节、荷兰新视野国际影戏节、温哥华华语影戏节等八个影戏节十余项大奖提名

。别的影片还入选教育部、中宣部“第39批向中小学生推荐优异影片”

。

这部源于生涯的现实题材的作品吸引了无数媒体的眼光
，没有大卡司
，没有大制作
，但就是这样的一部影戏
，靠着超强的口碑杀出重围
，引发观众的讨论

。影戏《奔驰的少年》取材于真实人物故事
，讲述了中国新疆和田地区沙漠中心一群从未接触过足球的墟落少年
，战胜重重难题
，为了梦想顽强拼搏挥洒汗水
，最终收获乐成燃烧梦想之火的励志感人故事

。片中本色出演的墟落少年们
，用最原生态的情绪自然吐露
，使得影片的生命基调越发亮丽
，故事中的激情让观众泪目

。许多观众看完后
，给予了震撼心灵的评价

。显然
，无论故事情节
，照旧精彩水平
，《奔驰的少年》都不应该被隐藏

。

获悉
，戴维导演曾先后赴英、法、美等国考察学习特种影戏制作
，掌握动画
，CG视效
，VR
，立体影戏
，环幕、巨幕、穹幕影戏
，科幻魔幻影戏前后期的拍摄制作手艺

。深入探索《变形金刚》和《阿凡达》等科技类影戏的制作流程

。2011年拍摄了全球首部真人实拍4D环幕影戏《秦皇求仙》
，之后又接拍4D环幕影戏《恐怖博物馆》等多部环幕、穹幕、巨幕、水幕3D和4D等高科技特种影戏
，均获海内外业界的一致好评
，开创了中国特种影戏领域的先河

。但遗憾的是特种影戏需要到类似科技馆的特种放映厅才华寓目
，这也是戴维导演回国扎根北京
，拍摄古板影戏的一个缘故原由

。

有些导演一年拍五部作品
，以此炫耀自己的能力和成绩

。戴维导演体现：“不会去做高产导演
，作品在于精而不是多
，我会坚持原则
，一年内不会拍摄两部以上作品
，会认真任的全身心投入到前、中、后期创作
，一步一个脚印
，宁缺毋滥”

。这就是一名优异导演的责任和品质

。

2016年
，戴维导演拍摄了乐视自制剧《苏染染追夫记》
，这部投资仅几百万的50集古装剧
，在偕行眼里
，也许是个不可完成的使命

。但在拍摄时凭着对影视的热爱和执着
，天天只睡3小时
，以51天拍摄妄想
，一天拍摄一集的速率完成了使命

。这部戏的拍摄虽然很苦
，但由于这部剧
，积累了富厚的拍摄履历

。“没有人比得了我的拍摄速率”
，戴维导演笑着说
，随后他又陷入深思
，眼中含着泪水
，“太苦了
，时间太紧了
，刚最先想着怎么拍好
，最后时间逼着我只能拍完
，留下太多的遗憾”

。这部连调色费和抹威亚都拮据的剧
，昔时也创立了4亿点击的好效果

。

2017年
，戴维导演受邀拍摄了网络影戏《霍家拳之威震山河》

。以武德头脑“真正的武者比的不是打爬下几多人
，而是能扶起几多人”为主题的正能量影戏
，获得2018年南非国际影戏节最佳导演提名
，最佳摄影奖

。2018年第三届宁波国际微影戏节最佳导演提名
，最佳编剧奖

。2018年第六届两岸广播影视论坛两岸影响力影片

。2018年首届广州艺美奖最佳导演提名
，最佳行动影戏奖

。

2018年
，戴维导演一年以一部影戏的妄想
，拍摄了一部以“救赎”为主题
，关于女性被性侵关爱的影戏《无辜囚徒》
，该片获得印度影戏最佳女主角奖

。美国圣地亚哥国际儿童影戏节最佳女配角奖

。米兰国际影戏节最佳导演提名、最佳摄影、最佳女主角提名

。温哥华华语国际影戏节入围

。现在仍在影戏节预热中
，妄想2020年头上映

。

戴维导演三年接连拍摄的三部影戏
，都受到海内外差别影戏节的青睐肯定
，不得不钦佩导演的认真和执着

。

当问及导演有什么灵丹妙药时
，导演侃侃而谈的分享了生长中对影戏的感悟：“影戏三大类
，人与人斗
，人与自然斗
，人与自己斗

。以前做影戏只专注故事
，我现在更体贴的是一部影戏通过故事能表达什么主题和头脑情怀

。观众看影戏也许看的是热闹
，但作为影戏人
，要给热闹的同时
，还要给观众头脑上
，更有深度的工具
，这就是营养

。好的作品一定是由视觉看点和头脑内在组成

。我追求我的影戏营养里还藏着智慧

。这几年我拍过多种类型的影戏
，好比文艺片、武侠片、行动片、恋爱片
，为的是不想被“江湖”定性约束

。做导演只要有足够的文化基础和拍摄手艺
，加上绝对的认真和支付
，就有能力驾驭任何类型的影戏

。每部影戏我都把他看成是一次考研

。拍文艺片
，就是为了未来更好的去讲商业影戏的故事
，挖掘头脑和人性

。任何类型影戏都离不开故事
，任何以事离不开主题
，任何主题离不头脑
，这就是影戏的核和内在

。我以为每种题材的影戏都有市场
，条件是你要专心拍好他
，细节决议成败！好的细节想法和艺术灵感
，一定是深挚的文化秘闻积累碰撞出来的”

。

“中国导演都是在观众的口水中骂大的”
，谈到这个问题
，导演瞪大了标记性的眼睛
，一时不知怎么回覆
，经由片晌的思绪整理
，敏锐作出回覆：“我早期拍的影戏缺乏人民币百来万投资
，但观众不买帐
，他要拿去和上十亿投资的美国大片比

。在嘴炮的攻击下
，很长时间心里不平衡

。我们中国的影戏工业不蓬勃
，没有影戏工业系统

。好莱坞的幕后工种都比我们要多几十个
，而我们是一小我私家干好几小我私家的活

。希望中国影戏观众对中国影戏人少一些诅咒
，多一些勉励
，我们还在生长

。我相信未来的中国影戏和美国大片比差别会越来越小”

。

文化根植于生涯
，影戏的题材也是来自生涯

。好影戏不可只在乎票房的成败
，忽视影戏真正的内在

。中国影戏和文化正在崛起
，一直地在创立新的纪录

。最后希望戴维导演紧跟再起的程序
，以后能制作出越发优良立异的作品
，口碑票房双丰收
，我们一起期待

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