昨日收官 十二深思送给长安十二时间
8月12日,《长安十二时间》收官。从6月27日开播到收官,这部网剧用了近一个半月的时间,形成了一个“征象级”收看热潮。
这部网剧无论从制作、商业运作,照旧其所带来的其他社会影响,都给人留下了许多思索的空间。在收官之时,站在文化事业生长的层面,站在文化工业和文化市场的层面,探讨一下这部剧所带来的启示,远比仅仅去宣传或者“包装”几个演员,以致于宣传一个企业,更具有意义。
子 用48集讲“24小时”
是否冗长?
关于艺术创作而言,“冗长”是一个相对看法。若是每集都很是精彩,悬念丛生,那么拍58集、68集,也未必不可。显然这部戏还不可抵达这样一个水准,剧中的何孚、徐鹤子、葛老这些人物脉络以及第八团这条线等都可以越发凝练。甚至于当李隆基漂浮长安陌头所遭遇的那些事情,与主题无关的,着实都可以做减法,只管这些内容起到了改变李隆基头脑的作用。
不过当人们提及“冗长”的时间,还必需思量这部剧的本钱核算。细腻的时势、众多一线影星,这部戏的本钱之高是可以想象的。若是剧集过少,本钱很难回来。
而集数过多还意味着宣发本钱的增添,显然让观众始终坚持较高的注重力,若是只靠开播时的宣传是难以为继的。这就意味着在播放时,宣传部分要花大心思去寻找运营热门来维持热度。
当导演自己往里搭钱拍摄的时间,就已经说明,这样一出大剧着实是在“赌博”。从文化工业的角度来说,降低这样的危害照旧要靠一个科学的制片系统,而不是靠履历和导演在本钱层面的“掌控”。
丑 怎样让场景和道具
“循环”起来?
雄伟的长安城,细腻的大唐打扮衣饰,甚至唐朝妇女脸上的“花黄”都成为《长安十二时间》这个大IP下被宣传的热门话题。可是随着这部剧的竣事,这些工具以及它们所带来的社会效应是否就要“马入南山”了呢?
事实上,除了可以生产后产品、用于其他影视剧的服化道以外,是否可以使用它们去拍摄《长安十二时间》的后续剧集呢?或者在主线以外开发支线呢?就像上文所说的那些人物故事,可以在《长安十二时间》这个大IP下继续深挖。
寅 怎么将古板文化
与现代文化连系?
《长安十二时间》所带来的一股唐朝文化盛行风,是值得我们思索的。我们需要思索的不是唐朝文化自己,而是这股风是怎样刮起来的;旧纤,就是唐文化作为元素搭载现代叙事。
《长安十二时间》的叙事套路很容易让人想到美剧或者英剧,它的回溯、悬疑都不是中国古板叙事模式,而在影像气概上,人们还能看到黑泽明的影响——李隆基漂浮民间的化妆气概、演出气概基本复制了黑泽明《乱》里的“老国王”。
更主要的是,这样一部戏,其焦点头脑也是现代的。它的实质是古板文化包装下的现代都会生涯“寓言”。这种表达从基础上说是具有国际化视角的。
这给予人们的启示就是,古板文化的继续生长并不是仅靠修旧如旧,照旧让它在一个现代话语系统施展作用,让古板具有现代性,可能更为今世的年轻人所接受。
卯 “套路”与“类型”
该怎么看?
无论电视剧照旧影戏,中国的影视事情者总有一种拒绝“套路”与“类型”的习惯。可是人们不可否定“套路”与“类型”的强盛生命力,而随着好莱坞影戏的全球化,随着互联网影像产品的盛行,“套路”与“类型”越来越被人们所接受,它们是影视工业化的必定效果。
“套路”与“类型”并不料味着限制艺术事情者的创立力,而是对艺术事情者创立力的磨练。现实上,导演和编剧需要思量的是怎样让差别的套路和类型实现“蒙太奇”。怎样在既有的套路和类型上做“加法”和“乘法”。
就像《长安十二时间》,人们虽然关注“悬疑”,但真的以为观众不知道这些悬疑的套路吗?现实上附着于这个套路上的人物运气、主创头脑、触及灵魂的画面以致于场外的种种话题都可以为各人所津津乐道。这也是互联网时代人们观影的特点,这与在影戏院或者电视上看一个故事是完全纷歧样的。
辰 演艺圈怎样挣脱
“流量”约束?
虽然易烊千玺的演出并不像宣传的那样完善无瑕,与剧中老戏骨相比也有一定距离,可是他在演出上给予人们的惊喜是不可否定的。不得不说的是,在这部戏里,易烊千玺的舞蹈才华、“鲜肉”气质完全没有施展出来,而这恰恰是他能在这部戏里乐成的因素。
在“鲜肉”保鲜期越来越短的时代里,演员怎样真正的通过剧集让自己坚持常青?最简朴的办法就是放弃皮囊,融入到作品之中。从艺术创作角度来说,影视永远是导演的艺术,表、美、摄、录永远是导演所调理的元素。
当“流量”已经逐渐让观众所吐逆的时间,当脑残粉放纵吞噬着人们对鲜肉的信心的时间,影视艺术回归导演本位,让流量明星酿成实力派,才华挣脱人们对演艺圈“流量”的私见,也才华施展他们最大的“引流”作用。
巳 网络小说改编为何
运气差别?
《九州缥缈录》红了开头,但逐渐为人们所忽视,《上海堡垒》没有赢票房,赢的是致歉。这都说明并不是红的网络小说就能改编为口碑好的影视作品。
文化工业的焦点是“创意”,《长安十二时间》最大的创意就是“以唐文化的元素包装现代性话语”,具有文化的可延展性,这是《九州缥缈录》《上海堡垒》所不具备的。
午 AI时代的
“制片”怎么做?
阿里巴巴集团副总裁、阿里大文娱CTO兼优酷COO庄卓然就《长安十二时间》在接受采访的时间提到他们妄想要开发一款“制片治理软件”,从而在大数据的基础上实现制片的科学治理。这无疑是AI时代下,影视工业化的前进,至少是头脑上的。基础上说,制品的焦点是“时间治理”。
可是更大的“制片”是什么?是项目治理,而不是摄制组治理。在这里,资源的最大化设置是最为要害的。已往总是以为大制作出精品,但今天来看这句话,并不是非?蒲。就网络剧而言,切合资源合理设置而生产出来的作品才有可能成为“精品”。美国奈飞砍掉的许多剧并不是由于质量问题,而是本钱问题。
现实上这意味着影视艺术创作回归导演本位,而影视生产必需要遵从科学的治理,这也是投资者所希望看到的。今天总有人气馁地以为投资人远离影视行业,而解决这个问题需要从影视行业内部来看——若是什么片子都要靠导演贴钱,精神虽然可嘉,但并非是可一连生长之路。
未 形成文化工业生长的
经纬线模式?
只管大文娱作为一个自力的营业线恒久盘桓于阿里集团里,可是恒久以来,犹如唐朝的藩镇,各自为政。而《长安十二时间》则无疑向人们宣告了阿里大文娱从一盘散沙的状态走向了资源整合之路。
现实上不但是阿里大文娱内部,包括阿里的购物平台、订餐平台,种种大数据全都充分的使用起来。包括优酷在内阿里大文娱认真整部剧的运营,诸如会员的作育等,此后者则认真种种后产品的运营和销售。
在爱奇艺、优酷和腾讯视频的较量中,“优酷”的最大优势也莫过于斯。而这背后也说明一个问题,就是一个文化项目内部分工的细腻与相互的相助会越来越增强,从而形成文化工业生长的经纬线模式。
申 “文化 旅游”方法
或可借鉴
“长安”随着“十二时间”火了,响应的“水盆羊肉”“火晶柿子”也火了,这也势必会给涉及的地区旅游带来商业时机。
目今,“文化 旅游”如日中天,成为推动地区经济生长的一个新思绪新模式。而地方政府怎样能够借《长安十二时间》之势推广外地旅游资源,反过来企业怎样将文艺作品下沉,资助地方政府拓展旅游资源,这是文化事情者和旅游事情者应该关注的。
一段时间里,个体地区把“文化 旅游”变味成“用文艺作品吹捧外地”或者“用文艺作品演绎外地伪历史”,似乎只有这样才华够增添外地区的文化附加值。但着实舍本逐末,反而效果不如预期。
而现在文化企业也好,科技企业也好,都有下沉的需要。在文化 旅游上,地方政府与这些文化企业不如举行真正的相助,以文化市场的昌盛来引领旅游市场的昌盛,这要比一些命题作文强。
酉 自力于商业的艺术品评
主要吗?
《长安十二时间》的背后,人们可以看到强盛的商业因素。而其商业运作的背后,更是强盛的资源话语。资源显然是逐利的,“资源话语”也必定躲不过逐利性。显然,这关于老黎民来说,特殊是老黎民的审美来说,具有误导的可能。
现实上,这不但是《长安十二时间》,也保存于其他的一些商业文化作品中。因此,社会需要自力于商业或者资源的艺术品评系统,对过于强盛的资源话语举行纠偏。从美学、艺术学、社会学等角度,从公益性的角度,从艺术普及的角度,无功利地资助老黎民剖析艺术作品,提高艺术品位。而这样做也有利于文化企业一直校正自己,让文艺作品的审美性和社会性更为施展。
戌 《长安十二时间》走红
能否复制?
《长安十二时间》的走红未必能够复制。它的走红更不可意味着古装片春天的到来。
可是《长安十二时间》的商业运营思绪是可以复制的,只不过是详细执行层面的差别。从文化工业恒久生长的角度来看,应该把这种思绪应用到通例作品的生产之中。盲目追求爆款反而容易被“爆款”所累,忽视老黎民对文艺作品的真实需求,忽视时代对文艺的真实需求。
别的,商业模式只能是运营层面,在创作层面,精品也好,爆款也好,是需要创作者真正地走入到老黎民生涯之中,做自己最熟悉的工具。
亥 人们更需要现实题材
照旧《长安十二时间》?
从恒久的社会生长和人们的需求来看,现实题材更具有活力。虽然,这里的现实题材是真正能够反应社会生涯、黎民需求的作品,而不是衣着“现代外衣”的“没谱片”。
《长安十二时间》这样的作品除了故事自己能够吸引人以外,其所体现的现代人的头脑,所体现确当下人们需要的时代精神也是一个主要因素。
艺术创作者就是老黎民,生涯在现实中,反应自己熟悉的生涯,就能有所收获。一旦脱离自己熟悉的生涯,过于为流量创作,为款子创作,最终经常是适得其反。文/本报记者 满羿
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