由北京儿艺贝瓦童谣推出的《戏剧邪术音乐会》之音符周游记
，5月19日在首都图书馆剧场正式首演
，观众们纷纷体现“这是一场让他们意想不到的音乐会”
，甚至有专家称该剧为“儿童剧界的一股清流”。

北京儿艺副总司理、该剧总制作人王东体现：在这个“只走流量不走心”儿童剧漫溢的时代
，能制作并见证着这样一台充满“氧气感”又极具格调的儿童艺术作品的降生
，这是一件幸事
，也是北京儿艺在多年探索儿童剧蹊径中收获的又一部至心佳作。虽然该剧尚有许多提升空间
，但不可否定的是
，她是一个很有可能会引领未来儿童舞台艺术潮流的作品。

该剧主创团队拥有工具方差别领域的艺术配景
，坦荡的国际视野和勇于挑战未知的心态让这个作品充满灵性
，而正如在场观众所讲
，从舞美细节到演员全力以赴地动情演出
，没有一颗清洁贞洁的心
，这个作品不会云云清透
，没有对小朋侪无条件真诚的尊重
，观众就不会感受到云云强烈的真挚。所谓至心的支付才华换来至心的感动
，正是这个原理。

这是一部特殊为琴童和准琴童们用音乐讲述的一个故事：不爱练琴的小孩离家出走
，在音乐精灵的向导下周游了非洲、埃及、美国、太空。在这个神秘旅行中
，她感受到了天下差别音乐节奏的魅力
，最终在南极小企鹅的温暖拥抱下
，想起了妈妈的爱并回到妈妈身边
，差别的是
，她对音乐的爱已经充满心田。

■演员乐手同台出演
，充分放飞观众想象力

看过剧的巨细观众体现：“以前我们只习惯看演员在舞台上语言
，没想到这个音乐会还能通过舞蹈和乐器讲故事
，除了演员
，舞台上尚有小提琴、大提琴、贝斯、鼓手、键盘音乐家一同演出
，分不清是演员学会了乐器
，照旧乐手学会了演出
，这是很神奇的体验。”作为英国舞台剧《战马》中文版的木偶导演
，该剧导演刘晓邑对用肢体表达人物颇有心得：“这是一台会放飞观众想象力的音乐会
，剧情和情绪的推动并不依赖大宗台词
，而是用音乐和肢体行动来表达
，不让孩子被动接受剧情
，而是让他们通过思索配合加入到故事中来
，这就给观众预留了极大的想象空间
，许多孩子的想象力和感知力甚至凌驾大人
，这是未来儿童剧的潮流
，也正是这个音乐会跟古板音乐会最大的差别之处。”

■“一些演员有点累”孩子体会演员的满满至心

“一些演员有点累”是小观众给剧组的温暖留言。演员们满满的真诚感动了不少小观众。由于许多剧情需要通过肢体行动来表达
，尚有许多高难危险性行动
，这给演员带来了很大挑战
，饰演精灵的演员吴凯不禁叹息“练了几年的技巧终于用上了”
，而许多观众则体现“小黑哥哥的每块骨头都会动”
，贝斯手荆炜真挚演出赚取了许多小观众的眼泪
，而主演王婧无疑“秒杀”了巨细观众
，有大观众体现“看儿童剧的历程中一次手机都没看
，王婧是我看过的最好的儿童剧演员”。

■全场一起顿脚拍手配合玩起节奏游戏

该剧的一个小热潮也被定格在了小观众与演员一起举行节奏互动的环节上：演员们跑进观众席
，约请全场小朋侪站起来用顿脚和拍手的方法
，并让观众席左右两侧的观众相助完成多种音乐节奏型的互动
，有家长体现：孩子全程手舞足蹈
，站着看完了全剧。

■舞美很“国际感”打扮无比有细节

演泛起场有家长想买演员的道具和打扮
，这足见观众们关于该剧打扮的喜欢。打扮设计卢莎体现：该剧精灵角色打扮的设计灵感来自于1940年月英国的婴儿睡衣
，非洲部落的项链头饰都是参照非洲真实首饰设计的；而舞美方积木块的设计也体现了舞美设计梁子扶的专心创意
，方木块既能组适用能拆开使用
，既能当配景也能当道具
，在埃及场景中充当金字塔
，也能在南极场景中被用作冰块
，小观众在观剧后体现“没想到这么简朴的木块也能变得这么五颜六色
，还能这么好玩！”

■才艺废物登台演出4岁鼓手“踢馆”现场鼓手

为了引发孩子关于音乐的兴趣
，并给艺童们提供一个登上大型公演舞台的时机
，北京儿艺特殊推出了才艺废物登台演出的环节
，让孩子在每场演出开场前上台演出才艺。4岁小鼓手的演出直接“叫板”演员鼓手高文杰
，当弹电子琴的琴童弹起剧中主题音乐《小星星》引来全场喝彩。台上
，孩子们艳服在舞台上演出唱歌、奏琴和打鼓
，台下他们还和乐手们亲密合影“探讨”琴艺
，让孩子近距离感受艺术家的点滴
，点燃他们对音乐的最初神往。

据悉
，该剧首轮将于首都图书馆剧场上演至6月3日。